上面說的“題材無好壞”，有個“政策允許”的前提。因為中國大陸有特定的影視政策，這是客觀事實，我們必須服從。而許多編劇新人對此或不知道而誤觸“雷區(qū)”，或不了解而夸大了限制程度，搞得憂心忡忡。所以接下來我簡要介紹幾個主要的限制。

第一，有關(guān)重大題材的審查規(guī)定。

影視題材在政策上分為重大題材與一般題材。一般題材只要上報簡要梗概(約1500字)，就可以由省級廣電部門立項，國家總局公示。重大題材則要向省、中央兩級“重大辦”上報完整劇本，審查通過后才能立項。重大題材的審查非常嚴格，作為一個過來人，我提醒大家盡量繞道行駛。

第二，有明文限制播出的題材。

“涉案”、“反腐”兩類題材，多年前政策已有限制，未經(jīng)特別審查通過，不能在黃金時段播出。而非黃時段受收視影響，賣價上不去，因此，目前制作機構(gòu)一般不敢做這兩類題材，要做也必須是低成本劇，不然必將虧損。

第三，其他受限制題材。

1.婚外戀、第三者之類的題材，近期多次受到總局點名批評，要求限制播出。

2.恐怖、迷信、血腥、色情之類的題材，都不可能通過的。

3涉及宗教的題材，一般來講不要去碰。

第四，總局對題材年代的提倡播出比例。

1919年前(五四運動為界線)，歷史題材，15%(其中古裝宮廷內(nèi)斗戲受限)。1919-1978年(改革開放為界線)，現(xiàn)代題材，25%(其中新中國歷次政治運動最好回避，至少不作為主要情節(jié))。1979年后至今，當(dāng)代題材，60%。

當(dāng)然這個規(guī)定還沒有硬性到全國各臺，目前央視受此比例限制較大，省級衛(wèi)視也受影響，因此還可以作為我們選擇電視劇題材時的某種參考吧。對相關(guān)政策我也不是全記得，大致如此吧。

順便也說一句， 是否會政策“觸雷”，有相當(dāng)程度要看你怎么表現(xiàn)題材。 我個人的體會，覺得現(xiàn)行的影視政策遠沒有許多網(wǎng)上傳言那么嚴酷，只要選擇題材時注意一下，創(chuàng)作時心里有個譜，一般不會受政策的太大限制。或者反過來說，政策允許我們寫的題材是足夠的，保證我們寫不完。

編劇要選擇自己熟悉的、能把握的題材

政策允許只是客觀前提，我們知道就行了。接下來，是真正的題材選擇基本原則：要選自己熟悉的、能夠把握的題材。這話聽起來像廢話，但個別愛好者確實存在這方面的問題。

比如說，有網(wǎng)友就曾給我發(fā)過這樣的作品，寫美國中情局的特工，劇本滿篇都是“杰克”、“海倫”之類的洋人，在紐約城里大展拳腳，飛車、爆炸、救總統(tǒng)、搞定恐怖分子等等。再比如說，我也看過這樣的作品，寫日本戰(zhàn)國時代的大名戰(zhàn)爭，武田、足利等等牛人如何廝殺不止。類似的情況還有不少，最極端的，我還看過有人寫《星河艦隊》的續(xù)集呢。

對這些題材選擇，我是反對的。編劇寫戲當(dāng)然離不開編造，但前提是你了解、熟悉這個題材，不然就成了人為地胡編亂造。寫美國中情局的特工，你了解嗎?就算你要寫，你寫得過美國編劇嗎?選這樣的題材，顯然不是來自生活，而是看多了美國大片、想當(dāng)然的結(jié)果。

當(dāng)然， 編劇不可能了解一切行業(yè)、一切人的生活，我說的熟悉與能把握，是指那種生活特質(zhì)不超出你的掌握之外。

比如你讓我寫個小偷，或者寫個醫(yī)生，雖然我高中以后就不偷東西了，也至今不會醫(yī)病，但他們的生活本質(zhì)不出我的認識之外，我能夠用這些人物來表達我對生活的理解，所不足的，只是需要查些行業(yè)相關(guān)資料而已。但你要我寫甘地，或者寫中情局的胡佛局長，對不起，我肯定不會去寫，因為他們的精神特質(zhì)我根本不了解，我只能去瞎編了。

有過多次，有新人朋友苦惱于不知該選什么題材開始練筆，向我提問，我總是回答說，選你最熟悉的生活開始。比如你是學(xué)生，你不妨先寫寫學(xué)校，你是公司職工，不妨先寫寫公司。因為這些是你最熟悉、最能把握住的生活。如果這些你都寫不了，你怎么可能寫好漢武帝或者火星叔叔馬丁呢?

歸根結(jié)底， 你的劇本是不是好，不在于它講的是007的還是你家隔壁修鞋的老王，它最終依靠的，是你對生活的理解。所以，你得選擇能表現(xiàn)你目前對生活的理解的素材，不然就成了瞎編。

題材的類型特色

當(dāng)然，對編劇來說，影視題材也有分類，世上沒有萬能編劇，我們都得找自己適合的題材類型來寫。

我們也經(jīng)常聽到各種題材分類，比如軍事、愛情、反特、家庭倫理、青春偶像、古裝戲說、民國年代等等等等，有的按內(nèi)容，有的按時代，凡此種種，不一而足。

大多數(shù)編劇新人也會把自己的作品歸入某個這種類別中。但我以為，這些類別區(qū)分，本身沒有多大意義，或者說，它是我們選定題材后的自然歸類，而不是選擇題材前的個人特色考量。

第一，風(fēng)格上，是“情節(jié)派”還是“情感派”。

比方你寫個諜戰(zhàn)題材，自然要側(cè)重情節(jié)性，寫個公司白領(lǐng)談戀愛的戲，則不必處處險象環(huán)生、生死悠關(guān)。而擅長情節(jié)懸念，還是擅長情感糾纏，各人自有特色，瓊瑤寫不了《暗算》，海巖也寫不了《大明王朝》，更不用說我們了。比如我就寫不了純情感戲，而比較喜歡走情節(jié)派的路子。而不少女性編劇，則能把情感戲?qū)懙煤芎谩?/span>這都屬于比較根本的個人風(fēng)格。

第二，年代上，是當(dāng)代題材還是歷史題材。

這也屬于個人偏好。比如我偏好歷史題材，因為覺得當(dāng)下的生活，總會使我迷失在太多現(xiàn)象中，而把握不住現(xiàn)象背后的生活本質(zhì)。而歷史年代戲，時間已經(jīng)幫我去偽存真，讓我更容易看清其本來面目。而有些人則反過來，不喜歡資料中死板的人和事，對身邊正在發(fā)生的人和事則有強烈的感悟。這也是個人風(fēng)格大的不同。

第三，氣質(zhì)上，是大戲還是小戲。

我以為這個區(qū)別更為根本：戲有小戲、大戲之分。尋常情感、家長里短這些是小戲，凝重、深刻，反映社會歷史變化的，是大戲。

一部戲是大戲還是小戲，一般很容易區(qū)分，比如大戲會場面比較宏大、氣氛比較凝重，成本比較高，大部分有特定的歷史時代背景等等。但這些并不是最關(guān)鍵的，最關(guān)鍵的是一種氣質(zhì)：大戲重社會，小戲重個人，大戲是黃鐘大呂，小戲是輕歌小調(diào)而已。

比如，《大明王朝1566》肯定是大戲，《藍色生死戀》肯定是小戲。大、小戲本身并無高低好壞之分。相對來說，小戲更接近普通觀眾的生活細節(jié)，更容易得到觀眾的接受，大戲則要求厚重，更有思想內(nèi)涵。

中國傳統(tǒng)的評價觀念中，一般還是認為大戲的創(chuàng)作難度更高，或者更上臺面一點，因此，寫大戲也相對更容易得到正統(tǒng)的肯定。比如中國視協(xié)最近剛搞的“中國電視五十年全國優(yōu)秀編劇、導(dǎo)演、出品人評選”，我看那個獲獎名單中，專寫小戲的編劇(純情感劇、倫理劇或純戲說劇等)就不太容易被評上。

但這與市場接受程度無關(guān)，對市場而言，大戲、小戲無所謂，我只是提出這種區(qū)分方式，供大家考慮個人的長處與興趣。你擅長情節(jié)還是情感，喜歡歷史還是當(dāng)代，特別是，你注重感悟個人生活還是描繪社會時代，我以為這些倒是你題材選擇時幾個可考慮的標(biāo)準(zhǔn)。

切忌跟風(fēng)

前面說到，選擇題材是影視市場的熱門問題，而其中最熱的，就是“現(xiàn)在什么題材熱門”這個問題。這一點上，不說編劇，就連許多影視制作方，也不能免俗。

我碰到過很多制作機構(gòu)的老板，參與過很多影視策劃會議，其中聽到得最多的一句話，就是“現(xiàn)在什么題材熱門”。每當(dāng)聽到這種問話，我都會立即表示反對。我以為，這個問題根本不該問。因為這個問題的背后，其實是一種“跟風(fēng)”思想，說得嚴重點，就是投機取巧的思想。跟風(fēng)，證明了你缺乏創(chuàng)造力。而且， 跟風(fēng)的風(fēng)險遠大于創(chuàng)新。觀眾永遠是喜新厭舊的。

過去，我們的影視產(chǎn)品比較少，觀眾可選擇的有限，對某類題材還可能保持較長一段時間的興趣，比如曾經(jīng)風(fēng)行了十來年的清宮辮子戲等。但隨著影視市場的發(fā)展，特別是網(wǎng)絡(luò)時代的來臨，觀眾的興趣變化越來越快，口味的分流越來越細，影視劇的生產(chǎn)制作周期又比較長，一部電視劇從創(chuàng)意策劃到播出，最少一年多，多則好幾年，這種情況下，你再跟風(fēng)所謂的熱門題材，一般來說，只會死得很難看。

題材的生命在于創(chuàng)新

不跟風(fēng)，意味著選擇題材要盡量創(chuàng)新。創(chuàng)新是題材的生命。題材的新有兩種，一是素材本身新，二是舊素材從新的角度去解讀。

素材的創(chuàng)新這一點，常常會被大家比較重視，如許多朋友會給自己的作品冠以“國內(nèi)首部反映**的作品”，這都是在突出素材本身的新。找新素材，這當(dāng)然也對，你第一個來寫某題材，當(dāng)然更容易引起觀眾的興趣。

不過素材創(chuàng)新，難度很大，甚至是可遇不可求的。真正好的素材，過去卻從來沒有人想到過，被你想到了，這個機會可不多。反過來，某素材從來沒人做成，很可能倒是素材本身并不被觀眾感興趣。

而且，除非是特別重大的素材，一般素材的新，并不見得能引起觀眾太多額外的興趣。比如：你第一個來創(chuàng)作中國航天，拍神六神七，這可能很牛。但這個機會歸你的可能必太小，搶先的只怕會是軍方。

反過來，你寫“中國首部稅務(wù)干部題材”，或者“首部野外生存題材”、“首部售樓小姐題材”、“首部公交車反扒題材”之類，這樣的“首部”倒是容易找，找一萬個也找得出，但觀眾的額外興趣卻未必有多大了。所以， 對編劇來說，題材創(chuàng)新的關(guān)鍵，在于第二種，即表現(xiàn)的角度的創(chuàng)新，這才是真正見編劇功夫的。

我舉個例子：《金婚》的題材一點也不新鮮，夫妻矛盾、兩口子如何過日子而已，但編劇通過選取五十年五十個特定生活矛盾點，給這個題材創(chuàng)了新。

再比如，我曾接觸過一個革命戰(zhàn)爭題材，寫紅軍四渡赤水，這個題材老得不能再老，但作者卻改變了表現(xiàn)角度，寫的是四渡赤水前，因部隊嚴重減員縮編，紅軍里的十個連長變成了普通一兵，編成一個“連長班”，專講這個連長班如何四渡赤水的故事。這就把一個老題材賦予了新的表現(xiàn)角度，使它頓時新鮮了。

所以，我們選擇一個題材，要多想想怎么從表現(xiàn)角度上創(chuàng)新，這才是題材創(chuàng)新的關(guān)鍵。

題材選擇的幾個竅門建議

1.題材的歷史周期性

這一點，主要針對歷史與年代題材。

2.題材的政策需要

3.題材的現(xiàn)實前瞻

中國社會正處在劇烈的變化發(fā)展中，如果我們創(chuàng)作現(xiàn)實題材，也應(yīng)該根據(jù)現(xiàn)實的變化發(fā)展，來提前準(zhǔn)備社會需要的題材。

4.題材的周期循環(huán)

曾經(jīng)的熱門題材，可能會再熱，市場對題材的需求可能出現(xiàn)循環(huán)，這是我的一個未經(jīng)證實的觀點。這或者有點像股票市場，跌無可跌，就會再漲起來。影視題材也一樣，一種曾經(jīng)熱門，后來被觀眾厭倦的題材，一個周期后，我以為可能會重新熱起來。

5.題材的網(wǎng)絡(luò)化超前選擇

這是我的另一個未經(jīng)證實的觀點，而我個人堅信這個觀點：影視題材要創(chuàng)新，很大程度上可以學(xué)習(xí)網(wǎng)絡(luò)，從目前的網(wǎng)絡(luò)熱門題材中衍生出將來的熱門影視題材。

原因很簡單：其一，網(wǎng)絡(luò)超前于傳統(tǒng)影視，本身代表了最先進的需要；其二，目前的網(wǎng)民，將成長為未來的影視觀眾主體。所以，我個人很看好魔幻、架空等等網(wǎng)絡(luò)熱門題材形式，甚至多次想過將來自己也試一試魔幻題材。